Milano, 6 apr. (askanews) - "A me piace il sogno, come ispirazione, perché quando noi sogniamo i nostri sogni sono dei film". Yuri Ancarani si muove da anni tra il cinema documentario e l'arte video con opere intense, che usano i codici della cinematografia per andare altrove, per spingersi più lontano. In un territorio che del sogno mantiene alcune caratteristiche e soprattutto la volontà di superare le apparenze più scontate.
"Quando ci svegliano e ci ricordiamo cosa abbiamo sognato - ha aggiunto l'artista - abbiamo queste immagini potenti che ci hanno impressionato, poi arrivano i dialoghi, le storie. Però tutto concentrato su quell'immagine che ci ha impressionato".
E l'immagine forte, la sua analisi e il suo essere uno sguardo su "ciò che fa realmente paura, ossia la realtà", come dice lui stesso, è al centro della mostra che gli dedica il PAC di Milano, intitolata, con un intrigante retrogusto di contraddizione, "Lascia stare i sogni". Che è un modo per invitare il pubblico ad affrontare la mostra senza far riferimento a quei sogni spesso evocati dall'industria cinematografica. Ma pure senza rinunciare alla dimensione "di status " del sogno, se così si può dire. "Metto insieme la narrazione filmica ancestrale dei sogni e la connetto con la descrizione del mio punto di vista sulla realtà - ha detto ancora Ancarani -. Per fare questo uso le immagini in
movimento".
Nella mostra, curata da Diego Sileo e Iolanda Ratti, si trovano i primissimi lavori di Ancarani, come quelli della serie "Ricordi per moderni", ora riuniti in un'unica installazione, ma anche opere più note e celebrate, come quelle della trilogia de La malattia del ferro e quelle di un'altra trilogia, Le radici della violenza: il film "San Siro", che racconta in un certo senso la fisiologia dello stadio e "San Vittore", che invece si concentra sulla quotidianità della vita in carcere. Per andare poi più lontano, nel deserto del Qatar durante i preparativi di una competizione di falconeria. C'è poi un nuovo lavoro, intitolato "Il popolo delle donne", un incontro generazionale con la psicoterapeuta e psicoanalista Marina Valcarenghi ambientato in un cortile dell'Università degli Studi di Milano.
Al nuovo lavoro di Ancarani è collegata anche la Project Room del PAC dal titolo "Sexually Explicit Content", un'installazione video di Silvia Giambrone che racconta un episodio di molestia sessuale subita dall'artista stessa via web.
